设计思维是一种瞬间的灵感跳跃，而灵感往往是稍纵即逝的东西，能够及时记录这瞬间灵感的就是手绘草图。

首先由形式的构成存在创作者的脑海中，这时还是一个模糊的意念，它需要通过绘画或是雕塑式的形式形象地表达出来，才能使批评意义上的探究、检验、确认或放弃。同时，草图可以使每一阶段的设计方案都清晰可见。使人在回顾设计创作过程时，对整个设计方案的发展能有更加切身的体会。

手绘作为一种两维的表达媒介，与空间的三维特征是有矛盾的。空间环境手绘意义在于它能够将观察者想象的空间与形体，带到具体的形象中来。以变于人们对比例于尺度的关系进行考量。通过绘画的线条尺度、光影色彩来展现设计构思。没有熟练的手绘，难于把握那瞬间的设计构思表达出来，就无法直接向客户传达自己的设计理念与意图。所以手绘成为优秀设计师的必经之路。

设计师要画出透视正确具有说服力的设计方案，必须勇敢的克服困难和失望，抓住一切机会，练习，练习，再练习。随着学习的深入，乐趣和自信就会慢慢产生，草图也会越画越好。原来看起来不可能做到的事情逐渐变的可能，畏难之情就会烟消云散。在全神贯注地思考与工作之后，经常会出现这样的情况：思想干枯，思路单一，草图重复，并且变的无力、失控。这表明，到了暂时休息以待灵感闪现、或去散步转移注意力的时候了。人们可以集中思想于语言表达，开辟图画，发现创意。也可以在半梦半醒之间松弛自己的意念想象，思想和绘图的手都要自由活动，使自己从理性的规则中解放出来。只有不断的提高设计师自身的设计修养，不断的积累社会实践经验。做到笔随心动，随心所欲，才能在灵感涌现的刹那，快速的一挥而就。 蔡齐各写于广州 2009-06-21晚